L21 Barcelona

L21 és un projecte que no ha parat d'evolucionar al llarg dels anys, des de la seva fundació per Óscar Florit a Palma l'any 2012. La galeria va apostar llavors per la representació d'artistes emergents nacionals i l'experimentació amb nous formats expositius. 

Actualment, L21 és un projecte internacional i híbrid allotjat a diversos espais de grans dimensions a Mallorca que ens permeten desenvolupar amb llibertat les diferents facetes del projecte: galeria d'art contemporani, residència per a artistes i centre de producció (L21 Lab). Des de l’any 2022, L21 compta també amb una seu a Barcelona, situada a L'Hospitalet de Llobregat, que alberga dues sales d’exposicions i un taller de producció digital i pintura dedicat a treballar estretament amb els artistes de la galeria en la generació d'obres esculturals i edicions especials.  

Artistes representats:

Marc Badia, Matthew Feyld, Fátima De Juan, Alejandro Leonhardt, Jordi Ribes, Mira Makai, Hunter Potter, Daisy Dodd-Noble, Richard Woods, Gao Hang, Nat Meade, Théo Viardin, Ben Edmunds, Dasha Shishkin, Joe Cheetham, Mona Broschár, Simon Demeuter, Edu Carrillo, Ian Waelder, Erika Hock, Fabio Viscogliosi, Valerie Krause, Stevie Dix, Geran Knol, Vera Mota, Eunsae Lee

L'exposició individual de l’artista Jaime Hayon a L21 Barcelona podria definir-se com una experiència immersiva. En aquest passeig per l'univers creatiu d’Hayon, l'espectador pot anar descobrint diverses sales que han estat personalitzades per a acollir una gran varietat d'obres, colors i materials que conformen l'imaginari de l'artista. El cos de pintures i escultures funciona com un conjunt sense jerarquies, que apel·la al nostre sentit de la vista i del tacte per la diversitat de les textures. La galeria es transforma en un espai hayonesc perquè puguem connectar de manera directa amb la bellesa que ens envolta, descobrir figures d'un altre món i deixar-nos portar per la suavitat i elegància de les formes i colors.   

Hayon es mou entre el disseny i l'art amb fluïdesa i sense prejudicis. La seva mirada és oberta, observadora. Els personatges que ens trobem en aquest recorregut també emanen aquestes qualitats: ens conviden a no jutjar-los, a observar la seva curiosa essència entre naturalesa, matèria i humanitat. Gerros amb cares, objectes-ocells o humans-ocells, aquests personatges híbrids i metamòrfics formen part d'un tot coherent que ens transporta més enllà de la raó. L'artista busca connectar el món imaginari amb el real, ja que els subjectes de les seves obres neixen justament d'aquesta barreja entre allò que observa a l'exterior i el que esdevé en la seva pròpia fantasia.

Llegir més...