House Of Chappaz

Artistas representados

Aggtelek, Raphaël Barontini, Antoine Et Manuel, Christto & Andrew, Paco Chanivet, Fito Conesa, Antonio Fernández Alvira, Natacha Lesueur, Momu & No Es, Amanda Moreno, Miguel Rael, Guillermo Ros, Michael Roy, Carlos Sáez, Luis Úrculo, Vicky Uslé

Sobre la Galería

Las houses de voguing son espacios que nacieron en Nueva York entre finales de los años 70 y mediados de los 80 como lugares de seguridad para personas que habían sido rechazadas por la sociedad por su condición LGTBIQ+. Estas Houses (casas en castellano) eran espacios donde darse apoyo mutuo y unirse en familias elegidas, es decir, familias compuestas por amigos. Dichas familias eran un intento de reparar el rechazo sufrido y para subvertir todo esto sus componentes creaban fiestas en las que el baile servía como una herramienta radical para paliar el dolor y revolucionar las preconcepciones impuestas por la sociedad represora...

Esta es la idea de la que parte la concepción de House Of Chappaz, cambiando las Ballrooms por el Arte Contemporáneo.

House Of Chappaz nace de la evolución y transformación que ha tenido la galería Espai Tactel desde su fundación en 2011, manteniendo su esencia pero ampliando su campo de acción, con el objetivo de que la galería fundada en València por Ismaël Chappaz, y a la que en 2018 se le añadió en equipo de Toormix en Barcelona (Espai Tactel Toormix), siga creciendo, expandiéndose y creando nuevas alianzas para seguir difundiendo sus líneas de acción y sus ideas en pos del arte contemporáneo más actual. Es por ello que a la suma del equipo creado y liderado por Chappaz, Oriol Armengou y Ferran Mitjans (creadores y directores del estudio Toormix) se una ahora María Tinoco. Tinoco (directora de las galerías valencianas Mister Pink y The Blink Project), tras llevar más de 10 años colaborando con la galería Espai Tactel en diferentes proyectos relacionados con el arte y el diseño, decide sumarse al nuevo proyecto y pasar a formar parte del equipo de dirección de House Of Chappaz.

Contact / Together Again. Poéticas Políticas del VIH

Mié 15 de septiembre, 17 –  21h | Inauguración. Público profesional
Jue 16 y vie 17 de septiembre, 10 – 20h | Público profesional
Sáb 18 de septiembre, 11 – 20h | Público general
Dom 19 de septiembre, 11 – 15h | Público general

El 18 de mayo de 1981 un periódico gay, The New York Native, publica la primera historia sobre lo que al año siguiente sería denominado VIH/ SIDA. Pese a que los primeros casos en humanos datan de finales de los años cincuenta, la cultura occidental lleva cuatro décadas conviviendo con esta crisis sanitaria, lo que ha transformado las políticas sociales y afectivas, mientras algunos colectivos instrumentalizaban el miedo al contagio, como hemos podido ver en la reciente pandemia del COVID-19, identificándolo con posturas xenófobas, edadistas, homófobas y misóginas.

Desde el mundo del arte se potencio una alianza con el activismo empleando las acciones y obras como un vehículo de concienciación social, un territorio de políticas poéticas que ha generado una “herencia” que debemos administrar y poner en valor.

La exposición colectiva, en la que conviven obras de los últimos treinta años con nuevas producciones, no pretende trazar una genealogía sino afianzar la necesidad de la existencia de múltiples historiografías que permitan generar un imaginario de la enfermedad y el duelo, pero también de la alianza y el activismo. Preservar así un relato de reivindicación y avances sociales que, a día de hoy, algunas personas pretender obviar y abolir.

Eduardo García Nieto, co-comisario de la exposición.

Antoine et Manuel

Antoine et Manuel se conocieron en una escuela de arte en París en 1984. Manuel Warosz (Clermont-Ferrand, France, 1965) estudió diseño industrial en les Arts décoratifs, mientras Antoine Audiau (Paris, France, 1964) comenzó a trabajar como estilista de moda, ambos en París. Comenzaron a trabajar oficialmente como dúo en 1993, combinando sus múltiples habilidades para crear imágenes, tipografías, logotipos, animaciones de video, objetos e instalaciones.

David Wojnarowicz

New Jersey, USA, 1954 - New York, USA, 1992
 

Diego del Pozo

Valladolid, 1974.
Vive y trabaja en Madrid

Fito Conesa

Fito Conesa (Cartagena, España, 1980) es artista, educador y comisario. Vive y trabaja en Barcelona.
'[...] Obsesionado con la comunicación, con lo desconcertante de las segundas lecturas y lo sobre_entendido, me basto con un par de paréntesis y dos acentos divergentes para tricotar un nuevo lenguaje. [...]'.

Group Material

New York, 1979-96

Juan Hidalgo

Las Palmas de Gran Canaria, 1927 – 2018

Kay Rosen

Corpus Christi, Texas, U.S.A.
Vive y trabaja en N.Y.

Lucía Egaña Rojas

Münster (Chile), 1979.
Vive y trabaja en Barcelona

Michael Roy

El trabajo de Michael Roy (La Rochelle, 1973; vive y trabaja entre Valencia y París) es particularmente el hacer sin hacer: realizar una película sin una cámara, crear una obra de arte a partir de imágenes o textos preexistentes, una ficción basada en otras ficciones. Cruza los universos, compagina universos, nos invita a apropiarnos de sus obras y ficciones con el propósito de dejarnos crear las nuestras. Utiliza la técnica de la cianotipia para realizar fotografías sin cámara y presentar retratos de personas en éxtasis. 

Los antecedentes de las situaciones que nos presenta son imposibles de descifrar, ya que no proporciona ninguna información adicional, sólo podemos imaginar el contexto.