Prats Nogueras Blanchard

La galería Prats Nogueras Blanchard nace de la unión de Galeria Joan Prats y NoguerasBlanchard en marzo 2024. El programa de Prats Nogueras Blanchard pretende generar diálogo entre artistas consagrados y jóvenes creadores, presentando trabajos de diferentes épocas y contextos en dos espacios de exposición en Barcelona y en Madrid. Nuestro programa reúne diversas voces, disciplinas y prácticas desde una amplia perspectiva internacional, con un enfoque en el Mediterráneo y América Latina. Prats Nogueras Blanchard es una alianza que encarna un compromiso colectivo para avanzar en el discurso del arte contemporáneo. 

La Galeria Joan Prats ha sido pionera desde su fundación en Barcelona en 1976, defendiendo las prácticas conceptuales de artistas españoles como Muntadas, Perejaume, Joan Miró o Joan Brossa, e internacionales como Ed Ruscha, Christo & Jeanne Claude o Hannah Collins. NoguerasBlanchard se fundó en Barcelona en 2004 y abrió en Madrid en 2012, apoyando a un abanico internacional e intergeneracional de artistas, desde Ester Partegàs y Mercedes Azpilicueta a Ana Mendieta o Antoni Tàpies. Además de sus programas expositivos, ambas galerías han dedicado una atención especial a los libros de artistas, publicaciones, charlas, performances y eventos, todo ello con el objetivo de respaldar las prácticas multidisciplinares y críticas de los artistas. El compromiso con la excelencia curatorial y su continuado apoyo a los artistas las han posicionado como actores clave en la escena artística española durante las últimas décadas. 

Artistas representados:

Francesco Arena, Mercedes Azpilicueta, Erick Beltrán, Cabello/Carceller, Juliana Cerqueira Leite, Victoria Civera, Hannah Collins, Anne-Lise Coste, Leandro Erlich, Luis Gordillo, Joseph Grigely, Joan Hernández Pijuan, Lola Lasurt, Chema Madoz, Ana Mendieta, Muntadas, Ester Partegàs, Perejaume, Pablo del Pozo, Fernando Prats, Wilfredo Prieto, Caio Reisewitz, Julião Sarmento, Shimabuku, José María Sicilia, Antoni Tàpies, Ignacio Uriarte, Juan Uslé, Richard Wentworth

Richard Wentworth (Samoa, 1947) ha desempeñado un papel vital en la nueva escultura británica desde finales de la década de 1970. Su trabajo, que rodea la noción de objetos y su uso como parte de nuestras experiencias cotidianas, ha alterado la definición tradicional de escultura y fotografía. Al transformar y manipular objetos industriales y/o encontrados en obras de arte, Wentworth subvierte su función original y amplía nuestra comprensión de ellos al romper el sistema convencional de clasificación. Los arreglos escultóricos juegan con la noción de confección y yuxtaposición de objetos que no guardan relación entre sí. 

Wentworth tomará como punto de partida para su nueva exposición en Prats Nogueras Blanchard la reordenación de todo su estudio, en el que lleva trabajando y guardando piezas y lo que potencialmente podrían ser piezas desde los años 70, y generará un nuevo cuerpo de trabajo específico para la muestra que inaugurará durante el Barcelona Gallery Weekend 2024. Así, revisitando su trabajo, esta exposición sirve como recontextualización de gestos trascendentales dentro de la práctica de Wentworth, pero también como germen que da lugar a nuevos juegos de vocabulario.