ProjecteSD

Artistas representados

Iñaki Bonillas, Raimond Chaves, Patricia Dauder, Koenraad Dedobeleer, Hans-Peter Feldmann, Dora García, Ana Jotta, Guillaume Leblon, Jochen Lempert, Asier Mendizabal, Matt Mullican, Marc Nagtzaam, Peter Piller, Xavier Ribas, Allen Ruppersberg, Pieter Vermeersch, Christoph Weber

Sobre la Galería

Expo El Museo Imaginario

De jue. 17 a sáb. 19 sept. / 10 - 20 h
Dom. 20 sept. / 10 - 15 h

El Museo Imaginario toma el título del ensayo de André Malraux. Lejos de querer ahondar en la tesis del autor francés, la exposición busca conectar de forma abierta e inclusiva, obras de diez artistas de inquietudes artísticas diversas. Patricia Dauder, Hans-Peter Feldmann, Dora García, Ana Jotta, Jochen Lempert, Marc Nagtzaam, Peter Piller y Xavier Ribas, todos ellos representados por ProjecteSD. Además contamos con dos artistas invitados: el holandés Daan van Golden, artista de incuestionable prestigio, cuya obra apenas se conoce en España, e Isidoro Valcárcel Medina.

En El Museo Imaginario habrá dibujo, escultura, fotografía, obra gràfica, textos. Abstracción, paisaje, figura, alusiones a la escultura clásica y a la antropología, referencias a lo oriental e incluso profecías. Las obras se dispondrán sin buscar un eje visual central. Se trata de que cada visitante explore y busque relaciones o que simplemente experimente las obras para insertarlas en su propio museo imaginario.

Ana Jotta

En las últimas cinco décadas, Ana Jotta (1946, Lisboa) ha construido un singular cuerpo de trabajo que en años recientes ha generado una creciente atención internacional. Paradójicamente, parte de esta singularidad viene de su completo desinterés por algunas de las “reglas” más extendidas de la práctica artística. 

Daan van Golden

Ampliamente reconocido en los Países Bajos desde los años sesenta, el artista holandés Daan van Golden (1936, Rotterdam; 2017, Schiedam) sigue siendo en gran parte desconocido en España. Es conocido por sus meticulosas pinturas de motivos y detalles de la vida cotidiana e imágenes de todos los días. Sus estricto imaginario prioriza la observación de cerca sobre la invención imaginativa.

Dora García

Reconocida internacionalmente, la obra de Dora García (1965, Valladolid) se basa en organizar el conocimiento como un material con derecho propio. A través de una investigación documental exhaustiva, su obra se despliega a través de la escritura, el cine, la instalación y la performance, y se centra en historias que la misma artista organiza y escenifica, evocando situaciones diseñadas para involucrar al visitante y desencadenar experiencias únicas e introspectivas.

Hans-Peter Feldmann

Ampliamente reconocido por su aproximación conceptual a los libros y la fotografía, Hans-Peter Feldmann (Hilden, 1941) basa su trabajo en coleccionar y reorganizar imágenes y objetos de todo tipo que emanan de nuestra vida cotidiana, en una combinación de ready-made e intervención artística.

Isidoro Valcárcel Medina

Arriesgado y valiente, Isidoro Valcárcel Medina (1937, Murcia) siempre ha rechazado repetidamente los mecanismos por los cuales el arte es instrumentalizado y consumido. El conjunto de su obra, desarrollado a lo largo de cincuenta años de trayectoria, destaca por un gran rigor y coherencia, así como por la reivindicación de las prácticas conceptuales para poner de manifiesto la inmaterialidad de las artes. Cada una de las propuestas de Isidoro Valcárcel demuestra su actitud comprometida e independiente, anticipándose a su tiempo con proyectos artísticos innovadores. Este artista agitador y valiente se ha convertido en un referente en el desarrollo de nuevos discursos en la práctica artística.

Jochen Lempert

Jochen Lempert (1958, Moers, Alemania) fotografía el mundo animal en sus más diversos contextos: desde el hábitat natural al museo de historia natural, desde el zoológico hasta el entorno urbano, en lugares remotos o en situaciones banales.

Marc Nagtzaam

La mayoría de los dibujos de Marc Nagtzaam (1968, Helmond, Países Bajos) consisten en superficies de grafito incoloras. Elementos abstractos de la arquitectura, el diseño gráfico, detalles de las fotografías encontradas o partes de dibujos anteriores son puntos de partida para cada serie de obras.

Patricia Dauder

La obra de Patricia Dauder (Barcelona, 1973) se formaliza a través de dibujos, películas, tejidos, esculturas y fotografías que son el resultado de un largo proceso de trabajo. En su práctica, materia, forma y estructura son los medios a través de los cuales proyecta ideas. El mundo natural, el tiempo y el lugar, el interés por las culturas ancestrales o actuales que viven más de acuerdo con ritmos naturales, o simplemente pequeños acontecimientos a los que no prestamos atención, constituyen el objeto de interés en su obra.

Peter Piller

Desde los años 90, Peter Piller (1968, Fritzlar, Alemania) ha centrado su práctica artística en la recolección de imágenes fotográficas seleccionadas de medios impresos y digitales dirigiendo su atención hacia la proximidad más inmediata. Durante años, el artista ha formado una colección de imágenes apartadas de lo común pero siempre enraizadas en lo familiar y trivial. 

Xavier Ribas

Xavier Ribas (Barcelona, 1960) investiga sitios e historias en disputa, así como geografías del abandono. Sus obras recientes toman la forma de grandes retículas fotográficas que a menudo incluyen texto, materiales de archivo e imágenes en movimiento como formas múltiples y compuestas de examinar asentamientos temporales, sitios de desarrollo y exclusión corporativa, territorios fronterizos y geografías de la extracción.